Archivio per anno: 2018

Il freddo pungente, le città illuminate di mille colori e l’atmosfera magica nell’aria non lasciano spazio a dubbi: il Natale si avvicina e scatta la corsa contro il tempo alla ricerca del regalo perfetto. Che sia per sorprendere i propri cari o, perché no, per coccolarsi con un pensiero speciale, nessuno resiste al tradizionale shopping natalizio e sempre più italiani scelgono di acquistare prodotti online, per comodità o semplicemente per scappare dalla folla, tipica del mese di dicembre. Non serve più affannarsi in giro per negozi, ormai gli acquisti si possono effettuare comodamente da casa con pochi semplici click e con Worldz si possono ottenere vantaggi incredibili sui prodotti dei migliori brand.

Tra le 100 startup italiane più innovative

Worldz, classificata tra le 100 startup italiane più innovative, trasforma il potere social di ciascuno in uno sconto reale e personalizzato. L’algoritmo proprietario calcola la popolarità Facebook di un utente che, condividendo il prodotto desiderato sul proprio profilo, ottiene subito uno sconto fino al 30% da spendere nell’acquisto online di articoli dei marchi più prestigiosi, dagli eleganti gioielli Breil ai colorati orologi Hip Hop Watches, fino alle lussuose scarpe Racine Carrée e all’inconfondibile Caffè Vergnano, ma anche elettrodomestici, accessori per la casa e prodotti beauty. Perché aspettare a fare un regalo? Con Worldz si può accedere a sconti personalizzati ogni giorno, tutti i giorni dell’anno. Basta un post ed è già Natale.

Se è vero che a Natale basta il pensiero, per chi vende quello che conta è la personalizzazione: chi cerca il regalo perfetto vuole infatti ricevere i giusti consigli d’acquisto. A ricordarlo sono gli esperti di GhostWriter, piattaforma italiana di content marketing strategy basata su Intelligenza Artificiale. “Per aumentare le vendite i merchant, anche e soprattutto online, devono uscire dagli schermi forzati e interpretare i desideri dei propri singoli clienti – ha spiegato Ester Liquori, CEO e founder di You Are My Guide, la startup che ha sviluppato GhostWriter – oggi è possibile farlo grazie ai social, dove ciascuno di noi è presente in tutte le sue molteplici modalità, e agli strumenti di Intelligenza Artificiale che sono in grado di leggere e interpretare dati, individuando comportamenti e preferenze”.

L’Intelligenza Artificiale consiglia

Anche se il 95% delle aziende italiane raccoglie dati di anagrafica cliente, solo un terzo ammette di personalizzare i contenuti in funzione dello specifico individuo. “Eppure grazie alla personalizzazione le vendite registrano aumenti fino al 35% –  ha aggiunto Mauro Bennici, CTO di You Are My Guide – le persone si dimostrano infatti più disposte a fare acquisti se vengono colpite da un contenuto personalizzato e pensato per loro, considerando anche che il 52% dei consumatori è probabile che cambi marca se si sente trattato come chiunque altro”. Per ottenere risultati concreti durante la caccia ai regali natalizi, ecco 3 modi, rilevati grazie all’AI, che permettono di aumentare l’interazione con le campagne social natalizie.

La strategia

Personalizzare prodotto e messaggio delle campagne social. La personalizzazione del messaggio aumenta il senso di autostima dei lettori e li rende più disponibili ad ascoltare una proposta che sembra proprio cucita su misura e di conseguenza a condividerla. “L’AI in questo senso è fondamentale poiché fornisce contenuti appropriati, analizzando il proprio target di riferimento”, sottolinea Ester Liquori.

Emozioni (soprattutto la nostalgia). Tra gli spunti individuati c’è la nostalgia. Le festività sono fatte per stare insieme: per questo gli spot e i messaggi legati ai festeggiamenti in famiglia, alle emozioni e ai ricordi del passato risultano vincenti e stimolano la condivisione e il passaparola.

Non stressate i social. Secondo l’AI di GhostWriter, è necessario eliminare lo stress dalle campagne social di Natale. Le campagne di digital advertising natalizie devono rendere la vita del pubblico più semplice: inutile ricordargli che manca poco tempo per fare i regali o sommergere di inutile spam non targettizzato: meglio invece aiutare le persone con consigli preziosi. L’AI ad esempio può suggerire nuovi prodotti da acquistare, analizzando ciò che hanno fatto altri clienti con gusti simili e compatibili.

Nuovo aumento di capitale per Metis Precision Medicine, startup fondata nel 2017 da Paolo Comoglio (già direttore scientifico dell’Istituto di Candiolo per la Ricerca sul Cancro) e attiva nello sviluppo di farmaci per la terapia di precisione dei malati di cancro. La compagnia ha chiuso un’operazione da 800 mila euro, sottoscritti dal Club degli Investitori per 575 mila euro e per i restanti 220 mila euro da Italian Angels for Biotech (IAB), associazione di business angel dedicata alle Life Sciences. Metis, in particolare, è al lavoro su uno speciale inibitore “MET”, che si è dimostrato efficace contro i tumori nei test preclinici.

Verso le prime sperimentazioni

“Questo finanziamento rappresenta un’importante conferma della nostra strategia di sviluppo – fanno sapere da Metis – siamo lieti di accogliere i nuovi investitori di IAB e vogliamo ringraziare ancora una volta i Soci del Club degli Investitori che supportano il nostro progetto fin dalla sua nascita. Questo nuovo apporto di liquidità ci consentirà l’avvio dell’ultima fase delle attività pre-cliniche che ci condurranno alle prime sperimentazioni sull’uomo entro il primo trimestre del 2020. Tutto il team – hanno aggiunto – è entusiasta di lavorare per lo sviluppo di questo nostro anticorpo che, grazie all’unicità del suo meccanismo di azione, ha già evidenziato risultati oltremodo promettenti negli studi preclinici condotti finora e si conferma un importante candidato per la fase clinica”.

Biotecnologie eccellenza del Made in Italy

“Le biotecnologie sono un’eccellenza del Made in Italy – ha detto Giancarlo Rocchietti, Presidente del Club degli Investitori – il Club crede in questo settore, soprattutto quando si tratta di terapie per il trattamento del cancro: dopo Genenta Science, nel nostro portfolio dal 2017, grazie a un investimento di 580 mila euro, quest’anno si è aggiunta Metis Precisione Medicine, su cui abbiamo puntato oltre un milione di euro”. Per Giorgio Barberis, Socio del Club degli Investitori, “due round di investimento nello stesso anno da parte del Club degli Investitori dimostrano l’alto livello qualitativo del progetto. In qualità di ‘Champion’, ossia di collegamento tra il Club e Metis, insieme agli altri investitori, abbiamo lavorato con il team di Metis apportando le nostre competenze e favorendo l’ingresso di un partner strategico come IAB”.

Già il luogo dove ci troviamo ha qualcosa di speciale: il Vitra Campus, infatti, si trova in Germania, ma in un attimo si può saltare in Francia o in Svizzera, nella vicina Basilea, attraversando i vicini confini. Al Vitra Design Museum, poi, va in scena una mostra unica (fino al 10 marzo 2019), senza precedenti, che presenta il designer, attivista, antropologo, autore e insegnante Victor Papanek.

Il nome non a tutti dice molto, a volte nemmeno agli addetti ai lavori. Tuttavia, si tratta dell’autore del libro di design più letto mai pubblicato (“Design for the Real World”, 1973), oltre che di un vero e proprio pioniere della progettazione sostenibile, critica, responsabile, di quello che oggi possiamo definire “design consapevole”. La mostra “Victor Papanek: The Politics of Design“ fa immergere chiunque in un’atmosfera unica, fa respirare design, e non solo per il fantastico contesto in cui si trova.

Chi è Victor Papanek?

Nato nel 1923 a Vienna, Victor J. Papanek è emigrato negli Stati Uniti nel 1939. Dopo aver studiato alla Cooper Union e al MIT, è stato anche uno studente di Frank Lloyd Wright e collega di Richard Buckminster Fuller. Negli USA ha una grande carriera nel design industriale, grazie anche alla sua Design Clinic, un’azienda che aveva l’obiettivo di creare arredi economicamente sostenibili che fossero in grado di soddisfare i veri bisogni dei cittadini americani.

Papanek, comunque, è noto per aver sviluppato pensieri molto innovativi per quanto riguarda la progettazione. Divulgando la sua visione attraverso televisione e radio, oltre che trasmettendola agli studenti nelle sue lezioni, è la critica al consumismo e il concetto di design pensato come un processo, qualcosa che va oltre il singolo oggetto, che lo ha fatto diventare un punto di riferimento nel settore, sin dagli anni Sessanta.

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Il vero impatto di Papanek va ricercato nei suoi lavori e in come si sia fatto carico di una nuova idea di design, più critica e responsabile dal punto di vista sociale. Per questo, ha cercato di diffondere il più possibile, anche mediante dei programmi televisivi sull’argomento e numerose altre attività, una concezione della progettazione che andava contro il mero consumo o i semplici valori estetici. Questi concetti si ritrovano anche nel suo celebre libro “Design for the Real World“. Il volume, tradotto in oltre 20 lingue, risulta essere il libro più letto mai pubblicato di questo settore, come sostenuto in precedenza, .

Le opere e le denunce di Papanek erano lo specchio di quello che succedeva in quegli anni, dinamiche che possono essere considerate più che mai attuali. I valori del design non erano e non sono estranei da ciò che avviene nel mondo reale, ma anzi, secondo il designer viennese l’attualità è una componente fondamentale per un processo di design. Papanek proponeva una progettazione molto pratica, con un modo di comunicare ridotto all’osso, tanto che si potrebbe anche considerare uno dei primi designer e autori ad applicare regole assimilabili alla concezione del “less is more”.

Una vita non semplicemente dedicata al design, quella di Papanek, ma dedicata a lottare per una concezione diversa di design, più critica, corretta, testimone dell’attualità e della contemporaneità. Una vita, la sua, descritta perfettamente nella prima e nella seconda sezione della mostra al Vitra Design Museum che, oltre a un’installazione multimediale, espone lettere, documenti, testi, articoli di giornale, manifesti e molto altro che descrivono l’attività di Papanek dai primi anni in cui si era trasferito in America fino ai suoi ultimi anni di vita.

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Un design responsabile, critico, per tutti

Un’urgenza espressiva, quindi, che trascinava il pensiero di Papanek nella direzione di un design dedicato a risolvere i veri problemi della società. Questo pensiero lo si comprende nell’esibizione, specialmente nella sua terza sezione dedicata ai lavori di Papanek e di suoi studenti. Una progettazione responsabile, la ricerca nei materiali e il loro riutilizzo, il coinvolgimento delle minoranze. Proprio queste ultime, infatti, sono grandi protagoniste nei lavori del designer. Donne, bambini, disabili, il design è per tutti e il designer deve sconfiggere ogni stereotipo e barriera.

Un prototipo di cubo realizzato per aiutare l’apprendimento dei bambini con lesioni cerebrali, una seduta per migliorare le condizioni di salute di chi ha problemi di schiena dovuti all’essere sovrappeso, ma anche progetti più recenti come “Autocomplete Truth”, una campagna pubblicitaria contro la discriminazione delle donne, sono solo alcuni dei lavori esposti su questi temi.

Poi c’è la questione legata all’ecologia, alla sostenibilità, alla cultura del “fare”, al riutilizzo di materiali semplici e poco costosi. Ecco che alla mostra si può rimanere sbalorditi da progetti come la “Tin Can Radio”, una radio utilizzata con materiali di recupero che costava solo 90 cent. Criticata da moltissimi designer in tutto il mondo per il suo essere anti-estetica, è stata anche utilizzata in Indonesia e altri paesi sottosviluppati per migliorare le comunicazioni. Un esempio di come design non sia riconducibile solo al concetto di “bello”.

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“Everything is connected”: il design come connessione

Papanek sosteneva che il design va oltre il singolo oggetto: è un processo, qualcosa che circonda tutti noi e che tocca ogni elemento del mondo reale, un sistema che va a interagire con molteplici discipline. D’altronde, è proprio sua la teoria che il buon design non sia l’effetto del pensiero di una singola persona, bensì di un gruppo di lavoro che al suo interno raccoglie specializzazioni differenti. Il design diventa così olistico, totale, e allo stesso tempo rispettoso dell’uomo e dell’ambiente, in grado di far sì che tutto sia connesso.

Ecco quindi che sono esposte nell’ultima sala le opere di artisti contemporanei e visionari, provenienti da tutto il mondo. Le idee di Papanek sono rappresentate in un’esibizione con progetti di Catherine Sarah Young, Forensic Architecture, Jim Chuchu, Tomás Saraceno, Gabriel Ann Maher e altri ancora. Anch’essi si confrontano con tematiche importanti come il cambiamento climatico, le identità di genere, il consumismo, la sostenibilità, la guerra, che ci fa riflettere a quanto pensieri di un designer degli anni Sessanta siano così attuali anche nel 2018. Si trattava naturalmente, nel caso del nativo di Vienna, non di un designer qualunque ma di un vero e proprio visionario.

Il pensiero di Papanek si può notare sia nelle sue opere che in quelle dei suoi studenti, come nei progetti di designer contemporanei. Ciò non solo è interessante per la riflessione sulla società e sulle diverse realtà che le opere comunicano, ma anche per il continuo insegnamento che il design può fornire per cambiare la società, e renderla migliore.

Quello che lascia la mostra al Vitra Design Museum è una riflessione proprio sul concetto di design, che non si riduce semplicemente al dare forma a qualcosa, ma può diventare anche uno strumento di trasformazione politica, sociale, etica. Tutto ciò risulta essere senza tempo, come testimoniato dal fatto che i pensieri di Victor Papanek sono del tutto assimilabili a concetti tremendamente attuali, parlando di design thinking o progettazione sostenibile, ad esempio.

Per tante aziende, dopo qualche anno, è necessario effettuare un rebranding del proprio business. Ma cosa significa davvero fare rebranding? Spesso si confonde questa attività come un semplice restyling del logo o il cambio del merchandising aziendale: il rebranding in realtà è un percorso graduale che permette alle aziende di non perdere i propri asset, ma anzi valorizzarli verso nuove prospettive.
Come le persone, anche le aziende crescono, cambiano, a volte stravolgendo la loro direzione. Il rebranding aiuta i marchi a percorrere la strada del cambiamento comunicandolo ai propri clienti in modo visuale, ma non solo. Non bisogna concentrarsi solo sull’estetica, ma anzi sui valori che guidano questo processo e i profondi cambiamenti che un’azienda si trova ad affrontare.
Oggi abbiamo voluto analizzare cinque tipologie di rebranding partendo dai loro focus:

1) Ripartire dalla propria storia

Dietro a ogni marchio c’è una storia. Alcune sono curiose, altre tradizionali, altre vengono da molto lontano. Tutte, però, valgono la pena di essere raccontate: fanno parte del brand stesso e spesso sono fondamentali per avvicinarsi ai propri consumatori, sia durante la creazione di nuove realtà sia nelle fasi di rebranding.

fonte: https://vimeo.com/128594862

Dunn Brothers, è una catena di caffetterie americane nata alla fine degli anni 80 e divenuta famosa per la sua peculiarità di tostare quotidianamente il caffè direttamente all’interno delle caffetterie. Il brand, molto noto negli Stati Uniti come una delle 10 catene di caffetterie più grandi degli USA, ha avuto la necessità di rinnovare il proprio marchio al fine di avvicinarsi anche alle nuove generazioni. Come? Per un brand storico come Dunn Brothers, chiaramente partendo dalle proprie origini e raccontare la “storia mai detta”, ovvero quelle Unique Selling Proposition insite nell’azienda, ma mai comunicate. Passione, artigianalità e una tradizione da rispettare sono stati gli elementi che hanno guidato e raccontato il nuovo brand della caffetteria.

2) Le persone al centro

Uno dei trend degli ultimi anni che coniuga il marketing e le risorse umane è senza dubbio l’employer branding e l’employee advocacy. Due tendenze che si traducono in modo concreto mettendo al centro delle strategie di business i propri dipendenti, per far sì che essi possano apprezzare l’ambiente in cui trascorrono, effettivamente, la maggioranza del loro tempo. La conseguenza di ciò è la creazione di veri e propri ambassador di marca, che veicolano i valori del brand in modo spontaneo e autentico, oltre a rendere l’azienda appetibile per i migliori candidati e talenti disponibili.

Uno dei brand che ha puntato, all’interno della propria strategia di rebranding, sull’employer branding e sull’employee advocacy è Playground, agenzia digital milanese. Analizzando i dati dell’Harvard Business Review, che dichiarano che entro il 2020 l’employer branding sarà il principale asset delle strategie di recruiting, Playground ha tradotto questi processi in azioni concrete. Ma come coinvolgere i dipendenti facendoli diventare ambassador del loro stesso luogo di lavoro? Coinvolgendoli direttamente nella costruzione della nuova identità. E così, attraverso un lavoro di mediazione e inclusione, Playground ha messo alla prova e coinvolto direttamente i membri del team – dai programmatori ai designer – attraverso SWOT condivise e brainstorming, per trovare insieme un nuovo significato di agenzia e del brand dell’agenzia. Inoltre, Ha localizzato i suoi uffici in zone vicine ai dipendenti e soprattutto in aree più verdi e vivibili, anche a costo di allontanarsi dal centro della città, più comoda per eventi e meeting.

3) Il design come elemento guida

Sebbene il processo di rebranding sia un percorso che coinvolge ogni aspetto di una azienda e non solo quello visuale, il design resta uno degli output più forti, soprattutto se guardati con gli occhi del mondo esterno ai brand, e sul quale vengono investite numerose risorse al fine di tradurre con colori e immagini la personalità, l’evoluzione e il cambiamento profondo di una compagnia.

Fonte: https://www.youtube.com/watch?v=ewPBVaFfgS4

Zendesk, la software house californiana che ha cambiato il modo di fare customer service, ha avviato nel 2016 un processo di rebranding partendo dalla comunicazione visuale: un nuovo logotipo, nuovi e più colori e la definizione di un’identità grafica per ogni prodotto offerto per sottolineare l’aumento dei servizi proposti, la crescita della società e l’importanza che danno a ogni cliente.

4) I propri clienti come fonte di ispirazione

Rebranding significa anche mettere sul tavolo non solo la propria storia e le proprie competenze, ma anche i propri valori e le persone a cui essere grati. Per molte realtà, queste si traducono in clienti, in coloro che fin dalla nascita hanno creduto in un progetto, in una visione, in un prodotto o servizio facendolo crescere e stabilizzare. Non è raro quindi trovare società che decidono di focalizzare il proprio rebranding sui clienti.

Fonte: https://www.youtube.com/watch?time_continue=57&v=XFA3Jjn9q78

E questo è quello che ha fatto Dropbox, uno dei servizi di file hosting più popolari al mondo, che per la sua nuova brand identity si è ispirata al lavoro creativo dei suoi clienti, sottolineando come uno dei valori fondanti sia legato al desiderio automatizzare attività di base come lo storage per poter così liberare tempo e alleggerire i processi delle persone, per permettere loro di dedicarsi ai lavori che contano davvero, come quelli legati ai processi creativi.

5) Il focus sulla community

Nel 2018, abbiamo visto, è imprescindibile parlare di aziende senza parlare di persone: negli anni abbiamo imparato a vedere oltre i muri degli uffici e i prodotti sugli scaffali, arrivando a sviluppare e affiancare alle aziende delle community di appassionati e fruitori dei brand, che in alcuni casi vengono presi come punto di riferimento per le operazioni di rebranding.

Questo è stato il caso di Airbnb, il più famoso portale online di affitti a breve termine che ha fatto della sharing economy il suo punto di forza per rivoluzionare il settore del turismo. Nel 2014, quando ha presentato il suo rebranding, ha dimostrato come questo fosse estremamente focalizzato intorno al concetto di community. Lo stesso logo, infatti, è stato ripensato affinché chiunque potesse disegnarlo, consentendo ai membri della community di personalizzarlo e farlo proprio: un marchio – chiamato Bélo – che chiude al suo interno i valori dell’Amore, di Airbnb, dei Luoghi e, ovviamente, delle Persone.

Secondo voi quali sono gli altri elementi che potrebbero essere considerati come fondamentali per i processi di rebranding delle aziende?