Archivio per mese: Gennaio, 2016

Sentiamo spesso dire che il nostro Paese potrebbe vivere e prosperare di sola arte, ma quanto c’è di vero dietro questo modo di dire sull’arte italiana? È davvero così? Oppure è il solito luogo comune?

Di certo possiamo dire che sì, è vero, il nostro Paese spesso e volentieri rappresenta un museo a cielo aperto. Se una passeggiata nei meandri della capitale romana può catapultarti nell’antica Roma, una sessione di jogging nel centro di Firenze può farti risvegliare nel Rinascimento fiorentino, tra musei e artisti di spessore.

Potrei andare avanti per ore, ma perderei tra le mie fantasie il nocciolo della questione. Il dato importante da evidenziare è che il 2015 è stato un anno molto importante per l’Italia in termini di fruizione di contenuti culturali, artistici e museali.

Arte italiana: numeri confortanti dal 2015

Secondo i dati riportati dall’ANSA l’anno 2015 ha visto il nostro Paese protagonista assoluto nel settore del turismo: numeri confortanti arrivano dal Colosseo, da Pompei e dagli Uffizi che sono stati invasi dai turisti di tutto il mondo come mai accaduto prima.

Sono ben 7,5 i milioni di visitatori in più rispetto allo scorso anno, turisti questi, che permettono al nostro paese di fare un balzo importante nel comparto turistico legato all’arte, un frangente che da molto tempo aveva proprio bisogno di una bella sferzata in termini di consensi.

Non parliamo solo delle grandi città, anche realtà più piccole come Paestum e Castel del Monte di Andria riportano numeri interessanti.

L’ANSA parla di altri risultati eccellenti: nell’ultimo anno, fa notare il ministro alla cultura Franceschini, i visitatori dei musei italiani “sono aumentati del 6% (2,5 milioni di persone in più), gli incassi del 14% (+20 milioni) gli ingressi gratuiti del 4% (+ 900mila)”.

L’arte italiana in ripresa, un piccolo segnale che può dare una grande scossa

Tutto questo può veramente far bene alla ricrescita economica del nostro Paese, tanti sono gli incassi che possono arrivare da questo settore. Una gallina dalle uova d’oro, che troppo spesso scordiamo di avere proprio sotto i nostri occhi. I risultati sono ottimi, ma quelli di una sola annata possono creare false speranze, diventa opportuno in questo caso realizzare dei successi duraturi nel tempo.

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È in questo caso che gli strumenti che abbiamo a disposizione possono donare tante nuove opportunità.

Nuove forme di business per l’arte italiana

Una strada in discesa, può trasformarsi in salita se non sappiamo cogliere i segnali importanti. L’anno nuovo non ha portato solamente belle notizie, ma anche qualche problema da cui dover ripartire.

Se i risultati delle visite sono incoraggianti, non sempre lo sono quelli inerenti ai servizi di accoglienza: le grandi città italiane spesso sono meno preparate rispetto alle grandi capitali europee in questo senso. Non di rado capita di leggere come le maggiori città italiane siano carenti nei servizi messi a disposizione dei cittadini.

Qui la soluzione potrebbe partire dallo Stato italiano: servizi di accoglienza, centri di ristoro, caffetterie, ristoranti e uno sguardo verso il futuro. Una possibilità è prendere esempio dalla Francia, dove il Salon International des musée, da poco aperto a Parigi, offre 150 stand futuristici di cui 25 dedicati a startup per rendere più attraenti le visite.

Un visita in questo museo potrà mostrarvi occhiali 3D, smartwatch tecnologici e videogiochi avveniristici.

Offrire la possibilità ai giovani e alle startup di aprirsi a un settore come quello museale può essere anche la possibilità giusta per sviluppare idee vincenti nei nuovi settori legati al business culturale.

I social network sono fatti per portare in scena noi stessi. Anzi, il meglio di noi stessi.
Quelli tra voi ninja appassionati di sociologia si saranno sicuramente imbattuti nel lavoro di Erving Goffman, “La vita quotidiana come rappresentazione” (“The Presentation of Self in Everyday Life“), pubblicato, originariamente, nel 1959. Goffman utilizza la metafora del teatro e analizza la relazione tra il palcoscenico e il retroscena nei quali ognuno di noi si affaccia quotidianamente. Secondo il sociologo, l’individuo/attore è osservato da un pubblico, ma nello stesso tempo egli fa parte del pubblico per la “recita” dei suoi stessi spettatori.

Ecco, immaginate i social network come il palcoscenico, in cui ognuno di noi recita la parte migliore faticosamente costruita nel retroscena. Ci piace raccontare, e ci piace raccontarci. Non a caso, ancor prima dei social, il web 2.0 si è popolato di innumerevoli blog. Oggi non abbiamo più la necessità di aprire pagine di WordPress.com, grazie ai nuovi strumenti di Twitter, Facebook e LinkedIn. Template minimal, tool intuitivi, pubblici attivi. Medium, Note e Pulse: cosa scegliere?

Medium

Medium è la piattaforma per scrivere e condividere post online creata dal cofondatore di Twitter Ev Williams, ed è disponibile, oltre che su web, anche come app iOS e Android. Gli utenti, qui, passano molto tempo a leggere gli articoli, a commentarli e a scriverne di nuovi, spesso usando come spunto altri articoli letti sulla piattaforma.

All’interno degli articoli è possibile menzionare altri utenti, attraverso il loro @nickname, e l’editor si presenta ricco di tool, per personalizzare al massimo il proprio articolo. Medium ha messo a disposizione anche alcune API, ossia un strumenti per i programmatori, così da rendere possibile la pubblicazione di contenuti anche attraverso altri sistemi, tra cui troviamo Blogger di Google e WordPress.

È la piattaforma di publishing più completa, ed è la migliore per gli amanti di Twitter: Medium è come se vi desse la possibilità di proseguire oltre i 140 caratteri, per poi condividere in modo rapido i post via tweet. Tra le tipologie di articoli che vanno per la maggiore ci sono sicuramente quelli di inchiesta e approfondimento, news, citizen journalism e analisi media (soprattutto su TV e cinema).

Facebook Note

Facebook Note è, come ben sapete, uno degli strumenti più “antichi” di Facebook: esiste sulla piattaforma da sempre. Ma, fino a pochi mesi fa, Facebook Note non era sexy. Per niente. Poi la rivoluzione, prima per i profili e poi per le pagine.

Note non è ancora ai livelli di Medium, per diverse ragioni tra cui l’impossibilità di ricercare gli articoli/note attraverso parole chiave (è possibile soltanto nelle pagine, grazie alla search tab interna appena aggiunta), l’editor scarno, la poca rilevanza data dall’algoritmo.

Note però si rivela molto utile per comunicare con i propri “fan” o amici, condividendo con loro contenuti più complessi di un classico post. È molto utilizzato dalle pagine che rappresentano organi istituzionali, dai food blogger, e da personaggi pubblici (pensate ad esempio al benvenuto di Zuckerberg e consorte alla figlia appena nata, oppure alla nota di Bill Gates per la Giornata mondiale contro la poliomelite).

LinkedIn Pulse

Innanzitutto, per utilizzare LinkedIn Pulse dovete settare il vostro account LinkedIn sulla lingua inglese. Dopodiché avrete la possibilità di postare sulla piattaforma di publishing interna. Gli articoli su Pulse possono essere trovati facilmente attraverso parole chiave, e hanno una enorme rilevanza nella bacheca tra i vostri contatti.

LinkedIn Pulse è estremamente accattivante, sia dal punto di vista grafico, sia per l’editor ricco e ben curato, che vi permetterà di pubblicare post dettagliati in ogni aspetto. È innegabile che sia un ottimo strumento di personal branding, da sfruttare restando all’interno della piattaforma LinkedIn (i vostri contatti vengono avvisati del nuovo post grazie alle notifiche), e potrete davvero dimostrare le vostre competenze. Inoltre, a livello SEO i post pubblicati su LinkedIn vengono indicizzati su Google.

Come tipologia di post, troviamo articoli tecnici (nelle più disparate categorie merceologiche), diventando così uno spazio di vero approfondimento, dove poter imparare sempre qualcosa di nuovo. Non dimenticate mai di postare i vostri articoli sui gruppi LinkedIn in linea con la tematica trattata.

Tu quale piattaforma scegli? Raccontaci le tue esperienze di scrittura 2.0 sulla nostra pagina Facebook.

L’influencer marketing trova sempre più spazio nella comunicazione dei brand, anche italiani. È di pochi giorni fa la notizia che i Baci, celebri cioccolatini di Perugina, in vista del momento clou dell’anno, San Valentino, abbiano scelto come ambassador il rapper Fedez. Oltre che metterci faccia e tatuaggi, Fedez realizzerà delle frasi esclusive che verranno inserite nei bigliettini romantici all’interno dei Baci.

Una notizia e una scelta non certo “ordinaria”, che ha quindi subito generato molto dibattito, distinguendo il popolo web tra chi vede in questo un colpo di genio e chi un possibile errore. È tempo di fare chiarezza, valutando i diversi aspetti di Fedez come influencer. 

Sentiment e impatto sugli utenti

La questione “immagine” ha sicuramente avuto peso nella scelta di Perugina. Il desiderio del brand è indubbiamente quello di rinnovare la comunicazione e la percezione del prodotto, cercando di sdoganarlo da quel suo essere così “classico”. Una volontà di rinnovamento, ma soprattutto di proporsi a un pubblico diverso, più giovane, e di conseguenza a un nuovo segmento di mercato. Scelta giusta in teoria, ma che nasconde spesso più di un problema (lo sanno bene le tante aziende storiche che ci hanno provato).

Molto spesso cambiare pelle porta sì a toccare nuovi possibili target, ma rischia allo stesso tempo di disorientare i clienti storici. Un fatto che è ancora più netto quando parliamo di una figura dall’enorme visibilità e che (come molte celebrities) ha un seguito non tanto di follower quanto di fan. La passione di questi ultimi porta a un appoggio e un coinvolgimento totale e indiscusso all’interno della sua cerchia, mentre all’esterno, in maniera diametralmente opposta, vige un sentiment negativo (spesso al di fuori). Amore o odio, senza via di mezzo. Questi alcuni esempi di sentiment che Fedez suscita negli utenti.

“Baci Perugina firmati #Fedez? E’ l’anno giusto che regalo Lindor o Ferrero Rocher. Dopo aver smesso di comprare Sisley, naturalmente.”

— Serena Masetto (@SereMasetto) 22 Gennaio 2016

“Sei stata il mio primo #bacio sulla bocca dello stomaco @Fedez #baciperugina pic.twitter.com/wytWwZBAx7“

— Julia Brovelli (@Giulia_Brovelli) 23 Gennaio 2016

Affinità tra le parti

I dubbi descritti nel punto precedente si spiegano con una sola parola: affinità. Una parola che esprime un concetto chiave nell’influencer marketing, la vicinanza (di stile, modi, intenti) che dovrebbe esserci tra brand e influencer. Un elemento essenziale per sfruttare al meglio le qualità della figura scelta e massimizzare le performance del progetto, ma soprattutto una questione di reputazione. Collaborare con un influencer significa farlo diventare parte del brand, rappresentante pubblico dello stesso. Tradotto significa che ogni suo comportamento, anche a livello di vita privata, coinvolgerà e ricadrà sul marchio.

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Se parliamo di affinità è facile comprendere la distanza che intercorre tra Baci Perugina e il rapper milanese. Una distanza che si evidenzia con l’uso del quadrato semiotico. Basandosi sulle direttrici DISCRETO – AUDACE e CLASSICO – INNOVATIVO il risultato è evidente.

Non una bocciatura assoluta, certo. Fedez è ormai una figura universale, capace di essere molto trasversale: dietro tutti quei tatuaggi è quello che abbraccia la nonna prima del concerto trasmesso in tv, quello che ha la mamma che gli fa da manager o quello che si commuove ad X Factor. Insomma, una figura che vuol sì risultare “nuova” e dirompente, ma che dietro la faccia da ‘bad boy’ ne cela molte altre, perfette per ogni situazione. Una capacità di adattarsi e di sapersi “vendere”, che ne fa strumento di comunicazione ideale per molti brand.

Certo è che, nonostante questo, la distanza resta e con questa, come detto, il pericolo di snaturare il marchio e d’incidere negativamente sui clienti abituali.

Visibilità

Ci sono pochi dubbi sul fatto che Perugina abbia voluto Fedez anche e soprattutto per la sua enorme esposizione mediatica e digitale, che si traduce in vasta audience e quindi visibilità (per lui e, spera il brand, per il prodotto). Si parte da qui. La scelta di Perugina è molto probabile vada in questa direzione, puntando sulla popolarità di Fedez come spinta al prodotto. La mancanza di valore competenziale (le frasi utilizzate non sono il fine, ma il pretesto per coinvolgerlo) e le notevoli possibilità legate all’awareness tradiscono questa finalità, avvicinando il progetto più al semplice advertising che non all’influencer.

Se a ciò aggiungiamo la rilevante capacità di Fedez di coinvolgere e generare engagement il gioco è fatto. Piaccia o no, è capace di creare notevole buzz. Basta un’occhiata ai suoi profili social per rendersene conto.

Una scelta, quella della visibilità, per molti versi condivisibile, ma che spoglia l’influencer di molte delle sue migliori doti, accontentandosi solo di fare leva sulla sua fama.

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In conclusione

È ovviamente presto per capire se la scelta sia stata corretta e quali ripercussioni (positive o no) porterà al brand. Se la volontà è quella di far parlare di sé e ottenere esposizione ci sono pochi dubbi che Fedez possa rappresentare la figura giusta da coinvolgere. Una finalità legata più a una dimensione quantitativa e che quindi necessità di partner in grado di garantire una visibilità rilevante, diventando più strumento di diffusione che parte “umana” e relazionale del progetto.

Nessun interesse per capacità, trust, authority, ma esclusivamente per audience e reach, che, seppur fondamentali, non possono mai bastare in comunicazione.

Una campagna certamente interessante (qui potete trovare l’analisi del caso in dettaglio) e di cui continuerò a seguire le evoluzioni nei prossimi mesi. Stay tuned!