Nike ha recentemente lanciato sul mercato il suo ultimo modello di scarpe da running, le Nike Free Flyknit, il cui punto di forza sarebbe quello di presentarsi come una vera seconda pelle grazie alla sua struttura lavorata a maglia. Per rendere ancora più efficace e chiaro l’innovativo processo di produzione, Nike ha deciso di ricamare un intero billboard e realizzare, sotto gli occhi dei passanti, una delle sue scarpe in versione gigantografica.

“Live Knitting” è stato realizzato in collaborazione con Wieden+Kennedy in una delle vie più trafficate di Shanghai.

Usando strisce adesive verde fosforescente, tre operai hanno letteralmente cucito la scarpa addosso al piede stampato sul billboard. L’originale ambient è poi diventato anche un timelapse video, che potete trovare di seguito.

New York New York. La città che non dorme mai. The Big Apple, I love NY. La città più comunicativa al mondo racchiude brand poco conosciuti, originali, divertenti, pionieri. Brand, servizi ed esperienze che raccontano mercati e desideri a volte a noi vicini, a volte a noi lontani. Questi brand li ho provati sulla mia pelle.

Baked by Melissa – 784 Lexington Avenue & 61st Street

In Italia oggi è cupcake mania. Peccato che, un po’ come il bullismo che ci sembra nato ieri su Youtube, le cupcake esistano nel resto del mondo da più di 25 anni. Melissa Ben-Ishay, dopo aver abbandonato una carriera in pubblicità, ha pensato di introdurre un’innovazione: facciamo cupcake più piccole. A forma di un boccone perfetto. E aggiungiamoci il mio nome, quanto basta per dare quel tocco di umanità in un mercato saturo ed impersonale. Lei è under 30, inizia nel 2009 e oggi esistono 9 punti vendita in città – uno più popolare dell’altro.

Prezzo: 3$ la confezione da 3.

Sleep No More – McKittrick Hotel, 530 West 27th Street

Un’opera teatrale, immersiva ed esperienziale unica al mondo. Ingegnata dalla compagnia inglese Punchdrunk, quest’esperienza è un gioiello sconosciuto ai più – eppure è sold out ogni sera dal 2011. Gli spettatori sono mascherati alla veneziana, liberi di esplorare 5 piani fatti da oltre 100 stanze. Ma devono farlo in totale silenzio. Ospedali, cimiteri, sale da ballo, camere da letto, antri delle streghe, foreste, ristoranti, manicomi, negozi di caramelle, bar clandestini, sartorie.

Impossibile non perdersi nel dettaglio scenografico: se amate l’idea di trovarvi dentro un film di Lynch, un noir anni 30, in Eyes Wide Shut con al contempo le colonne sonore dei film di Hitchcock, Sleep No More fa per voi. Gli unici a non girare, correre e camminare mascherati sono gli attori, che in 3 ore di esperienza rappresenteranno sotto i vostri occhi scene da Macbeth e da Rebecca la prima moglie. Incuriositi? Sleep No More merita un post ad hoc, presto sulle pagine Ninja.

Prezzo: 80$ 

The Shark Speedboat Tour – Pier 17, South Street Sea Port

Se siete già stati a New York, non vorrete fare le solite cose da turisti. Chi ha tempo per passare 3 ore su un battello della Circle Line? NY Water Taxi ha ideato un servizio tanto veloce quanto divertente, che in 20 minuti andata e ritorno vi consente di fare un saluto ai piedi della Statua della Libertà. Pensato proprio per quel segmento di turisti blasé che però si sente in colpa se “vado a New York e non la vedo neanche la statua?”

Una volta a bordo del motoscafo a forma di squalo kitsch, preparatevi per un giro di sbattimento sulle onde ed una dose di informazioni turistiche consegnate a voi in modalità fast food. Lo speaker vi reciterà i discorsi di rito sulla skyline, sul ponte di Brooklyn, su Ellis Island, sulle relazioni internazionali USA-Francia, costringendovi a girarvi a destra ed a sinistra con la stessa velocità di uno spettatore di Wimbledon. Ad ogni pausa, lo speaker non esiterà a visitare il ponte della nave con pistole ad acqua sempre più giganti e ridicole. Niente da fare, chiunque voi siate e dovunque vi siate seduti, rimetterete piede a terra da fradici. Ma con una foto di libertà in più.

Prezzo: 24$

Henri Bendel – 712 5th Avenue

Henri Bendel è stato il primo rivenditore ad esportare i vestiti Chanel negli Stati Uniti. Oggi, il suo flagship store non può che campeggiare sulla Quinta strada. Ma non si vendono vestiti, solo accessori. Sciarpe, costumi, borse con le tradizionali strisce bianche e marroni, collane, cerchietti a 300$. Il mio consiglio: se siete copywriter in crisi perché avete perso le parole, fatevi un giro nel settore cosmetica al piano terra. Lasciatevi “aggredire” da tutti i venditori, lasciate che provino i prodotti sulla vostra pelle – ma nel frattempo ascoltate quel che hanno da dire, come lo dicono e fatene tesoro ispiratore. Una lezione di soft selling e marketing a costo zero.

Renaissance Faire – Sterling Forest, Tuxedo Park, NY

 

Il popolo americano, si sa, non brilla sulla storia. Non ne hanno molta, forse è per questo che compensano in patriottismo. Eppure, ogni estate, nel bel mezzo della foresta di Sterling nei dintorni di New York viene organizzata la cosiddetta Renaissance Faire. Un enorme villaggio medievale (che per gli americani è la stessa cosa del Rinascimento, fate un po’ voi) con laghi, ponti, osterie, negozi, cartomanti, scacchi viventi. Coscia di tacchino come spuntino, tornei di lancia e spada, tiro con l’arco e tiro del pomodoro allo scemo del villaggio. Insomma, un parco a tema in cui la cartapesta ricrea lo stile di vita di principi, cortigiane, fate, elfi, Lannister, guerrieri e Baggins.

Quel che mi ha più stupito è la quantità di persone travestite per l’occasione. Esiste una nicchia di mercato, quella dei rennies, interessati a tutto ciò che è medievale, fiabesco, fantasy. Mi chiedo che tipo di mercato turistico potremmo creare noi, in Italia, con un festival del genere. Noi che il medioevo l’abbiamo creato e vissuto sul nostro suolo. Cosa abbiamo di simile? Monteriggioni Medievale?

Prezzo: 18$ 

Uno de Cincuenta – 135 Prince Street

Ok, non è un brand newyorchese ma spagnolo. Che è presente anche in Italia ma senza avere un’alta awareness, nonostante il posizionamento unico, esclusivo ed originale. Uno de Cincuenta disegna bellissimi gioielli, ma ogni pezzo viene prodotto solo in 50 esemplari. Il negozio nel cuore di SoHo merita una visita.

Ellen’s Stardust Diner – 1650 Broadway

A prima vista sembra il tipico diner americano anni 50. Il problema però è che i camerieri non sono veri camerieri, ma aspiranti stelle dei musical di Broadway. Son bravi a prendere la tua ordinazione, ma subito dopo uno di loro prende anche il microfono ed improvvisa un musical davanti ai tuoi occhi. Una voce più bella dell’altra. Te lo dicono, che non hanno la minima intenzione di restare a lavorare per Ellen.

Vengono da ogni angolo degli Stati Uniti per inseguire un sogno. Se decidi di lasciare una mancia, sappi che verrà equamente divisa tra tutti i camerieri-cantanti per pagarsi i provini e le lezioni di canto. E quando il sogno si avvicina te lo dicono: “Questa settimana abbiamo perso Ryan e Lewis, ora nel cast di Jersey Boys. Ed Emily, in Cinderella“. Entertainment & cause related marketing perfettamente fusi, come fossero chocolate chips & cookies.

Nel 2012 Roma ha ospitato la prima edizione italiana degli eventi di TechCrunch, la “Bibbia” dell’informazione tecnologica online a livello mondiale. Dopo i risultati dello scorso anno (1.000 partecipanti, 47 startup selezionate, 53 speaker d’eccezione …) quest’anno l’evento torna il 26 e il 27 settembre, sempre organizzato da Populis e TechCrunch.


Partecipando all’evento (i biglietti sono in vendita su Eventbrite) sarà possibile accedere alla Startup Alley, un’esposizione delle migliori aziende innovative del Paese e partecipare a un fitto calendario di incontri.



Il programma dell’evento è stato annunciato questa settimana, assieme alle 34 startup semifinaliste, vediamoli assieme.

Il programma di TechCrunch Italy 2013

TechCrunch Italy 2013 è dedicato ai temi di maggiore attualità della scena digitale, tra cui Internet of Things, (RE) Design della realtà in tutti i suoi aspetti, contaminazioni web – TV – Cinema, crowdfunding, web e politica.

Il programma prevede due intense giornate in cui si alterneranno nelle sale del MAXXI di Roma, panel, dibattiti, incontro one-to-one, workshop, pitch e keynote di personaggi italiani ed internazionali.

Nella prima giornata, il 26 settembre, sarà presente Francesco Caio, Mr. Agenda Digitale, che parlerà dell’ecosistema delle startup italiano. Il pomeriggio sarà aperto dal keynote dell’investitore israeliano Yossi Vardi, seguito da Renato Soru, co-founder di Tiscali, che presenterà la storia dell’azienda con il keynote: “The Tiscali story: pioneering a sector in Italy”.

Il 27 settembre sarà la volta del keynote di John Underkoffler, founder di Oblong e ideatore dell’interfaccia del film Minority Report, che parlerà del futuro delle interfacce. Interverranno quindi Martin Varsavsky, Founder del Global WiFi Network FON, Giorgio Brenna, Chairman e CEO Italy di Leo Burnett, e molti altri.

Per tutti i dettagli consultate il programma.

Le 24 startup finaliste

Tra le circa 200 candidature pervenute, sono state selezionate 34 finaliste che si contendono i 50.000 euro di premio (di cui 10k in denaro e 40k in visibilità).

Ecco le startup selezionate:

• 20lines
• Aenduo
• Aliena
• AppyDrink
• Bauzaar
• BeMyEye
• CharityStars
• Fannabee
• Fattura24 |
• Fifth Element
• Fluentify
• Genessere
• GIPS Tech
• GoOut
• Jamgle
• KeepApp
• Kuldat
• Meedley
• Metwit.com
• MobyPlanner
• panpan
• Pathflow
• Question Cube
• Ribble
• Scratchandscreen
• Sellf App
• smarfle
• Soons
• Sportboom
• Timerepublik
• Vesenda
• Vivocha
• Welco
• Warehouse In a Box

Nei prossimi giorni saranno annunciati gli 8 finalisti. Stay tuned!

In questi giorni a New York e a Los Angeles sono apparsi manifesti dalla elevate dimensioni di Capital Couture. Non si tratta di un nuovo luxury brand, ma della campagna di marketing di Lions Gate Entertainment organizzata per il lancio del secondo film The Hunger Games: Catching Fire.

La compagnia di intrattenimento canadese ha dato il via ad una serie di annunci inusuali rispetto ai soliti trailer. La campagna Capitol Couture vi permette di entrare dalla porta principale nel  mondo dell’immaginaria Panem, città espressione dell’opulenza e dell’ostentazione dell’alta moda, grazie ai più grandi stilisti esistenti al mondo.

Diamole un’occhiata grazie anche all’aiuto di Adam B. Vary ha pubblicato su Buzz Feed un interessante articolo che analizza l’originalità della campagna..

Capital Couture è un progetto lanciato di fatto nel marzo 2012. Ma in occasione dell’uscita del nuovo film prevista per il 22 novembre, il team della Lions Gate ha deciso di potenziare notevolmente l’ampiezza dei contenuti e la complessità della presentazione dei personaggi e del film. La riprogettazione del sito del film è una delle azioni di marketing transmediale più particolari ed elaborate mai realizzate negli ultimi anni per una pellicola cinematografica.

Ormai il sito virale Capitol Couture tratta davvero bene i suoi fan ed è spesso il responsabile del rilascio di nuove foto dedicate al secondo capitolo tratto dal romanzo di Suzanne Collins.

Ma come giudicare le iniziative di marketing transmediale progettate in occasione dell’uscita del film? Ecco cinque cose che dovreste sapere sulla campagna Capitol Couture:

1. È pensata appositamente per i fan, non per i neofiti.

Per capire la vera potenza di questa campagna di marketing dovete essere già immersi nel mondo dei romanzi di Suzanne Collins e affascinati dal mondo di Panem. Steve Coulson, direttore creativo di Campfire, società di marketing che si è occupata della realizzazione di campagne mirate per Game of Thrones e American Horror Story, sostiene che questa tipologia di campagne sono pensate appositamente per aumentare l’eccitazione dei fan accaniti e dare loro qualcosa per tenere sempre vivo il coinvolgimento del film. Infatti, più i fan sono eccitati per l’uscita del film, maggiore è la possibilità che ne parlino con i propri amici e che inneschino un passaparola di grande rilevanza.

2. La campagna oltrepassa volutamente il confine tra finzione e realtà.

Visitate il sito di Capitol Couture. I principali designer e stilisti del mondo della moda vestono i personaggi di Panem come se esistessero veramente. Alexander McQueen veste l’esuberante escort del dodicesimo distretto Effie Trinket (Elizabeth Banks) e molte delle immagini presenti su Capitol Couture sono tratte dalle vere sfilate di moda. Questa azione un po’ provocatoria suggerisce che l’estrema ricchezza e la frivolezza raccontata nei libri della Collins sono molto più vicine al nostro mondo di quanto possiamo pensare.

3. I designer: dalla vita reale a Capitol

Tutti i designer che hanno lavorato al progetto sono presentati come cittadini di Capitol, proprio come se il mondo reale fosse diventato tutt’uno con Panem. Lo stilista Daniel Vi Le, a soli 21 anni, è stato ingaggiato per entrare a far parte dello staff del progetto tramite una mail. Egli si ritiene molto soddisfatto dell’iniziativa che vede come una grande opportunità per avere visibilità sui social network.

4. I contenuti di Capitol Couture sono elaborati con il tocco professionale di un buon marketer

I profili dei personaggi di The Hunger Games: Catching Fire sono elaborati dall’occhio critico di un esperto di marketing e non sempre con la supervisione del regista o degli sceneggiatori del film. Senza il diretto coinvolgimento del regista Francis Lawrence e degli sceneggiatori Simon Beaufoy e Michael Arndt , tutti questi dettagli mirano a promuovere il film ruotando intorno ai particolari della storia.

5. La campagna ha l’obiettivo di elevare il marchio Hunger Games

Capitol Couture è molto più che un semplice magazine di moda come Vogue , GQ e Vanity Fair. È una piattaforma tramite la quale la comunicazione elaborata dagli esperti di Marketing riescono a coinvolgere gli utenti del web appassionandoli e incuriosendoli riguardo alla serie Hunger Games.

Cari lettori, diteci la vostra opinione su Capitol Couture!