Da circa un mese e mezzo su YouTube c’è un video che continua a raccimolare views, e probabilmente anche voi che ci leggete siete fra quei 17 milioni di utenti che hanno visto “Girls Don’t Poop“, l’advertisement di Poo Pourri per promuovere il suo “before-you-go toilet spray”.

Se l’avete visto, è facile che l’abbiate anche condiviso: perché è divertente; perché mette in scena una situazione fonte di imbarazzo, e che in quanto tale funziona particolamente bene se raccontata con un registro ironico; perché si fa forza di un luogo comune dell’immaginario come il fatto, appunto, che le ragazze non vadano in bagno a fare certe cose (o non vengano mai rappresentate nell’atto di farlo).

Ma andiamo per gradi. Cosa ha portato Poo Pourri a creare questo video, a scegliere questo copy e sviluppare un’advertisement così poco “prestigioso”? Per tutta la durata di “Girls Don’t Poop” ci troviamo di fronte ad una elegante ragazza dall’accento inglese che ci confida come riuscire a coprire i cattivi odori provocati dalle nostre incursioni nella toilette. Un po’ insolito, no?

Sì, è un prodotto reale

Poo Pourri è un brand recente, che tuttavia gode già di un certo riscontro in Rete: come afferma la stessa protagonista, su Amazon erano già state vendute più di 4 milioni di bottigliette, ottenendo sulla piattaforma di eshopping un rating di 4.8 su 5 e recensioni entusiaste di migliaia di utenti. Una solida fan base, dunque, sulla quale poter fare affidamento al momento del grande lancio, avvenuto con il rilascio del video di YouTube.

Stiamo parlando di un articolo di toiletries, quel genere di categoria merceologica di cui, fatta forse eccezione per i prodotti per capelli e denti (non a caso due parti iper-estetizzate del nostro corpo) non è facile parlare, perché trascinano con sé una certa dose di imbarazzo dovuta al rischio di oltrepassare quel confine tra ciò che si addice discutere in pubblico, e quei panni sporchi che invece vanno proprio lavati in casa.

Insomma, escluso il focus sulla valorizzazione pratica del prodotto, per motivi evidenti, non resta che creare un video che punti tutto sull’aspetto ludico e divertente, aggirando in modo ironico quegli stessi tabù che rendono lo spray un difficile oggetto di comunicazione.

In particolare, è stato creato un contenuto che ad un tempo incuriosisce chi non ha mai sentito parlare di Poo Pourri e si fa anche forza anche della garanzia, della buona parola, della brand advocacy di chi già ha utilizzato il prodotto e lo ha addirittura recensito su Amazon (o ne ha fatto una versione video su Youtube, raggiungendo 80 mila views!)

Perché diciamo questo? Perché guardando lo spot la prima cosa che pensi é “ma esiste davvero questa cosa?“, e anche se l’attrice in chiusura ti assicura che sia proprio così, tu vai su Google e digiti PooPourri, ed eccola che appare, quarta nei risultati, la scheda del prodotto su Amazon.

Ecco allora nascere lo spot, ed ecco che possiamo tornare alle premesse iniziali del post, ai motivi per i quali questo è un video nato per essere condiviso. “Girls Don’t Poop” si fa forza di tanti stereotipi dell’immaginario, risemantizzandoli a beneficio della propria comunicazione. È più facile immaginare un uomo sopra ad una tazza, vestito malamente, magari poco garbato decisamente poco bon ton. Invece ci troviamo faccia a faccia con una signorina, di gradevolissimo aspetto, con abbigliamento e modi di fare da manuale del galateo, quasi un abbozzato richiamo visivo alle signorine che nelle réclame americane degli anni ’50 e ’60 promuovevano in tv i più magici prodotti che aiutavano le casalinghe a risolvere tutti i misfatti di marito e figli.

Dollar Shave Club

Lo spot ha molti punti in comune con i video di Dollar Shave Club, in particolare quello dell’estate scorsa rilasciato in occasione del lancio sul mercato (anzi, nel club) delle sue salviette igieniche. Anche in questo caso, il protagonista recita un lungo, ironico e ritmato monologo con lo sguardo fisso in camera, mentre passa da una scena all’altra, incontrando personaggi più o meno credibili e decisamente non abituali in questo genere di spot.

Anche qui il ruolo dei consumatori è fondamentale, e si concretizza nell’esclusività del Dollar Shave Club, i cui prodotti sono acquistabili solo previa registrazione al sito. E tale rapporto con gli utenti-consumatori è subito esplicitato in apertura, dove l’orami celebre Mike esordisce con un “Ciao, sono ancora io. La gente continua a chiedermi -ehi Mike, quando farai un video n° 2?!”

BodyForm

Ancora, il video di Bodyform, che lo scorso autunno realizzò un filmato appositamente per rispondere ad un post lasciato su Facebook da un utente, dove questo si lamentava delle menzogne contenute negli spot di assorbenti femminili, colpevoli di dipingere “quei giorni” come i più felici e spensierati del mese.

Questo caso è leggermente differente dai precedenti, perché nasce non da esigenze promozionali ma da un’occasione unica e fortuita per accrescere la brand equity, smontando ironicamente quei topoi comunicativi ricorrenti negli spot di questa categoria, come le passeggiate a cavallo, il liquido blu, ecc. Luoghi comuni terribili, palesemente finzionali, ma difficili da abbandonare. Bodyform ha colto al volo l’occasione per farlo.

Cosa hanno in comune queste tre campagne? La forza di abbandonare la posizione elevata dalla quale un marchio solitamente parla ai suoi consumatori, noi crediamo. Non vi è miticizzazione del prodotto, una sua rappresentazione patinata. A “conquistare la copertina” qui è la comunicazione, che diverte, non nasce per auto-elogiarsi, crea un rapporto di verosimiglianza tra realtà e advertising, e cerca di basarsi sull’onestà coi consumatori, anche se necessariamente abbellita.

Voi cosa ne pensate? Come vedete questa tendenza comunicativa in rapporto ad altre ultimament di successo come, ad esempio, il prankvertising?

Ogni ufficio mediamente articolato è un ecosistema a sé stante. Come in ogni ecosistema ci sono varie specie, quelle che predano, quelle che si nascondono e quelle parassitarie.

Peter Cortez e Joe Sayaman, creativi freelance, hanno ideato Workwankers: una raccolta di immagini per cercare di identificare tutti i tipi da ufficio che esistono.

Qualche esempio?

Se avete recentemente visto Django Unchained vi ricorderete della figura di Steve, il maggiordomo di colore che sta sempre attaccato a Kalvin (Di Carprio) sembrando un corvo sulla sua spalla. Ecco, chiunque in ufficio, o in un gruppo di lavoro all’università, aveva il corvo che stava sulla spalla a vedere cosa facevate. Cortez e Sayman l’hanno chiamato Shoulderbeast.

 

Oppure ancora, come non menzionare quel tale che se, anziché utilizzare ctrl+c e ctrl+v, per copiare e incollare usa il mouse contravvenendo il consiglio del capo, va nel panico chiedendo a chiunque se verrà o meno licenziato? Anche per lui c’è un workwanker  e si chiama Panicmonster.

 

Poi c’è il tipo viscido, quello che fa battute, che lui crede a doppio senso, ma il cui senso è solo quello volgare che lui invece crede di saper velare bene. Si riconosce questo elemento, tipico di vari ambienti, per il sorrisetto a metà tra l’ebete e il sedicente furbo. Inconfondibile poi lo sguardo sempre in cerca di approvazione tra i colleghi dopo una battuta di cattivissimo gusto. Ultimo elemento è costituito dallo sguardo dei colleghi che cercano qualsiasi punto focale pur di non incrociare quello dell’uomo viscido dopo una delle sue sparate. Ecco a voi Pervoceros.

 

E poi c’è lui: è il Grinch di ogni reparto creativo, colui il quale sembra voler abolire ogni colore e guizzo dalle menti dei colleghi volendo dipingere tutto in bianco e nero. E’ l’Idea Killer!

 

Insomma questi sono esempi di quanti tipi da ufficio esistano. Vi proponiamo tutti gli altri.

 

 

 

 

 

 

 

Il prossimo si riconosce quando, la mattina, risponde al “ciao, come va?” raccontandovi tutti i suoi problemi tanto da indurvi a prendere in considerazione l’eremitismo.

 

Il prossimo, sebbene l’illustrazione si riferisca ad un’agenzia pubblicitaria, è quel collega che gonfia di steroidi l’importanza della sua mansione. Se è il portinaio è il door manager, se è il facchino è il delivery manager, se è il centralinista è il phone network executive manager.

 

Ora che avete visto tutti i tipi da ufficio di queste illustrazioni, chi avete alla scrivania a fianco?

Se quello alla scrivania a fianco è su Nijamarketing e vi guarda sghignazzando, probabilmente siete un Workwankers.

Se sei un professionista del settore Marketing non puoi assolutamente perdere gli ultimi appuntamenti che si succederanno in tutto il Mondo per la fine di quest’anno. Condividere le proprie esperienze lavorative con i massimi esponenti del settore ed apprendere le innovazioni provenienti dal mercato non può che creare conoscenza e coesione in un settore in cui la creatività è fondamentale.

Secondo Philip Kotler, infatti, il concetto alla base del marketing è lo scambio e l’obiettivo finale di un buon marketer non deve essere quello di vendere a tutti i costi un prodotto, ma di acquisire un cliente a lungo termine.

Ad: Tech New York (6-7 novembre 2013)

L’Ad: tech New York è un evento di due giorni pieni di keynote per gli appassionati del digital marketing. Quest’anno vengono organizzati non solo tantissime conferenze, ma anche diverse aree espositive con prodotti e nuove soluzioni innovative.

The Lovie Awards (11-12 novembre 2013)

La terza edizione dei The Lovie Awards celebra i migliori siti e network creativi di tutta Europa. Il web è diventato sicuramente uno strumento sempre più potente per il business e le strategie di marketing non possono più prescindere dall’utilizzo di questo mezzo di comunicazione. Tra le categorie premiate ci sono Pubblicità Interattiva & Media, Online Film & Video e Mobile & App. I Lovie Awards si svolgeranno durante l’Internet Week Europe, un festival di 5 giorni che vedrà conferenze, sessioni ed incontri formativi in tutta Londra.

Il nome di Lovie Awards deriva da Ada Lovelace, considerata la prima programmatrice del web. Una piccola curiosità. Per Best writing – Editorial si contendono il premio Vanity Fair e GQ Spain. Tra le applicazioni Eventbrite.

Eurobest Awards (4-6 dicembre 2013)

Gli Eurobest Awards premiano i campioni della creatività internazionale e sono uno degli eventi più importanti per l’industria della comunicazione creativa in Europa. Il Festival fornisce spunti di discussione, esperienze utili per l’apprendimento e l’opportunità di fare networking in una sempre più vasta comunità di art director, copywriter, dirigenti di agenzie multimediali, account manager, produttori e registi provenienti da tutta Europa. Il Festival sta tornando a Lisbona nel 2013.

Cristal Festival  (11 -15 dicembre 2013)

“The future is now”: questo lo slogan del Cristal Festival, evento internazionale per i professionisti della comunicazione, della pubblicità e della creatività in generale. Conosciuto in precedenza come Méribel Ad Festival , si tiene ogni anno nel mese di dicembre nella località sciistica di Courchevel in Francia.

L’obiettivo del Festival è quello di promuovere la creatività pubblicitaria europea e di mettere in mostra una serie di lavori prodotti dalle industrie creative.
Il Cristal Festival offre ai nuovi talenti l’opportunità di promuovere e mostrare il loro miglior lavoro creativo.

Arriva un altro fine settimana con fumetti e illustrazioni illuminato dalla creatività dei migliori artisti in circolazione. Dopo aver scandagliato il web, le librerie, le mostre, le strade – in Italia e nel mondo – ecco una nuova scorpacciata di fantastiche opere per alimentare la vostra fantasia e ispirazione!
Buona visione!

Uscito questa settimana per Dark Horse questo strepitoso “Hellboy: the Midnight Circus“ di Mike Mignola e Duncan Fegredo, con i colori di Dave Stewart.

“Pretty Deadly” è la nuova serie di Kelly Sue DeConnick e Emma Ríos per la Image. Un affascinante western/horror con qualche traccia fantasy, che ha per protagonista la figlia della Morte. C’è anche il tumblr, qui.

Passiamo invece ai grandi classici, Editoriale Cosmo ha annunciato sulla propria pagina Facebook l’edizione definitiva delle avventure di “Flash Gordon”firmate da Alex Raymond per il 2014. La stessa uscita per Titan.

Si tratta invece di classici rivisitati quelli di Sergio Ponchione, che firma “DKW – Ditko Kirby Wood” una storia di 36 pagine per Moltimedia/Comma22, in uscita a Lucca Comics 2013.

Annunciato questa settimana per Coconino Press “Il mondo di Aisha”, di Ugo Bertotti, che racconta la vita quotidiana delle donne in un paese come lo Yemen. In uscita a Lucca Comics 2013.

Racconta il pensiero e la figura politica di Enrico Berlinguer il fumetto “Arrivederci Berlinguer”, di Elettra Stamboulis e Gianluca Costantini, edito da Beccogiallo, in uscita dal 31 ottobre 2013.

Nella foto che vedete c’è un’illustrazione realizzata da Alessandro Di Sorbo in occasione della sua personale “Il mare chiuso”. Una mostra a Roma, presso HulaHoop Club e la libreria L’Eternauta in collaborazione con la casa editrice VerbaVolant e a cura di Rossana Calbi. Fino al 29 novembre 2013.

Da qualche tempo volevo trovare l’occasione di parlarvi del bravissimo Zac Gorman, che in Italia abbiamo visto tra le pagine della serie “Adventures Time”. Visto che sta per arrivare Halloween, questa storia breve e commovente, tratta dal suo archivio, mi sembra un ottimo biglietto da visita.

Zé Burnay è un fumettista portoghese che disegna bellissimi mostri! Sta per partire il suo nuovo webcomic dal titolo “Witch Gauntlet“, da seguire.

Questo è uno sketch di una giovane e brava fumettista, Roberta Sacchi, in arte Sakka. Partecipa nell’antologia “Talesfrombaule” dei Licaoni in uscita a Lucca Comics 2013. Se volete leggere qualcosa c’è anche una sua storia breve sul portale Verticalismi.it, dal titolo “Romanzo Rosa”.

Prima di chiudere e ricordarvi le consuete modalità per restare in contatto, vi annuncio che la prossima settimana la Top 10 fumetti e illustrazioni sarà completamente dedicata alla manifestazione Lucca Comics & Games 2013, il festival internazionale del fumetto, del cinema d’animazione, dell’illustrazione e del gioco, dal 31 ottobre al 3 novembre a Lucca.
E ora come sempre vi ricordo che se siete degli artisti e volete segnalarci i vostri lavori, basta commentare questo post con il link al vostro blog, Tumblr, sito o portfolio! Grazie mille a tutti quelli che ci seguono!

Alla prossima,
Odri

Scordate l’Overlook Hotel. Dimenticate Norman Bates e il suo fatiscente motel. Cancellate la villa di The Others. Le vere case infestate  escono dalle pellicole di Hollywood e sbarcano su Booking.com.

Il popolare portale di booking on line ha infatti lanciato la campagna “Stay if you dare“, una sfida agli utenti e alla loro paura del buio.
Vi sentite sin troppo coraggiosi per farvi spaventare da una campagna stampa? Aspettate a dirlo.

Dal 25 ottobre fino al giorno di Halloween sarà possibile prenotare una stanza in uno dei 7 hotel più spaventosi d’America, rappresentati per l’occasione da Akiko Stehrenberger come locandine di terrificanti film dell’orrore.

L’agenzia Wieden + Kennedy di Amsterdam ha progettato questa spettacolare campagna in modo da poter presidiare più media e piattaforme. Dall’affissione dei poster nei cinema nazionali, passando per un sito dedicato, passando per uno spot televisivo, pre-rolls e banner tematici.

I 7 hotel infestati in cui poter passare la notte più insonne della vostra vita sono sparsi in tutto il territorio statunitense:

• The Queen Anne Hotel a San Francisco, Calif.
• The 1886 Crescent Hotel ad Eureka Spring, Ark.
• The Gettysburg Hotel a Gettysburg, Pa.
• Hotel Galvez a Galveston, Texas
• The Historic National Hotel a Jamestown, Calif.
• The Stanley Hotel ad Estes Park, Colo.
• The Vinoy Renaissance Hotel a St. Petersburg, Fla.

Le storie che circolano intorno a queste strutture sono tra le più eccentriche e terrificanti, e non a caso la scelta degli hotel-testimonial è ricaduta su strutture che in America sono conosciuti per le leggende che si portano dietro.

Nella stanza 410 del Queen Anne di San Francisco, ad esempio, pare aleggi ancora lo spirito di Miss Mary Lake, la perfida istruttrice del collegio che sorgeva lì dove oggi si trova l’hotel. Altro che vecchio cimitero indiano.

Nello spot televisivo ideato per la campagna, possiamo asssitere ad una delle visite che Miss Mary riserva agli ospiti dell’hotel.

Oltre 350.000 strutture convenzionate. Incluse quelle infestate.

Scherza così alla fine del video Booking.com, che fa suo alla lettera il dogma “dai al cliente ciò che vuole, qualunque cosa sia”. E quale occasione migliore di Halloween per premiare quei clienti che oltre alla vacanza cercano un po’ di brivido? Booking.com ha la risposta anche a questo tipo di richieste.

Qui di seguito il resto delle locandine realizzate per la campagna. Uno sforzo comunicativo importante che però trasmette bene il messaggio del brand e inserisce Booking.com nella gallery dei marchi che hanno fatto delle emozioni (nello specifico, del terrore) il biglietto da visita per comunicare in maniera originale con gli utenti.

E voi, spendereste mai una notte in queste strutture? Fate attenzione a come rispondete, le vecchie istruttrici di collegi sanno essere piuttosto vendicative…

Credits:

Client: Booking.com
CMO: Paul Hennessy
Brand Director: Cort Cunningham
Agency: Wieden + Kennedy, Amsterdam
Executive Creative Directors: Mark Bernath, Eric Quennoy
Creative Directors: Zach Watkins, Gen Hoey
Art Director: Craig Williams
Copywriter: Zach Watkins
Head of Production: Erik Verheijen
Agency Producer: Elissa Singstock
Planner: Daisy Andrews
Group Account Director: Jordi Pont
Account Director: Courtney Trull
Account Manager: Alex Allcott
Art Buyer: Maud Klarenbeek
Digital Producer: Matthew Ravenhall
Project Manager: Jackie Barbour
Business Affairs: Justine Young
Media Buy: Wieden + Kennedy, New York
Production Company: Concrete Films
Director: Mark Bernath
Director of Photography: Maxime Alexandre
Producer: Hani Salim
Editing Company: Wieden + Kennedy
Editor: Julien Maingois
Audio Post: Grand Central Recording Studios
Sound Designer, Mixer: Raja Sehgal
Sound Design: Grand Central Recording Studios
Artist, Title: Raja Sehgal
Postproduction: MPC, Amsterdam
Flame: Lise Prud-Homme
Telecine: George K
Producer: Gerben Molenaar
Illustrator: Akiko Stehrenberger
Agent: Helene Polverelli, H Represents