Da Google a Coca-Cola, così i grandi marchi diventano (anche) fashion brand

Il brand del laptop che sto usando per scrivere questo post potrebbe darti un’idea della mia personalità. Se facessi un giro nel mio bagno, il mio sapone per le mani ti racconterebbe qualcosa di me. Il mio cibo preferito, la marca dei miei cereali, il mio smartphone, le mie cuffie wireless, la bevanda che ho in mano o il mio orologio: sono tutti testimoni della mia personalità, delle mie ossessioni o del bisogno che ho di dimostrare qualcosa al mondo. Svelerebbero indizi anche sulla mia istruzione, la mia educazione, le simpatie politiche o le mie ambizioni. LEGGI ANCHE: Costruire una brand identity solida. lo stai facendo nel modo giusto? Ma questi sono tutti attimi: nulla risulta evidente come quello che indosso. Sarebbe davvero difficile slegare come vesto da come mi presento e da chi  realmente sono. È per questo che così tanti brand mainstream, dai motori di ricerca alle bevande fino ad arrivare ai fast food, stanno iniziando a fraternizzare con lo street style? Negli ultimi mesi abbiamo già assistito alla collaborazione tra Coca-Cola e Hype e quella tra il brand di gelati neyorkese Mikey Likes It con Ewing Athletics. Ma la corsa al merhandising sta velocemente contagiando anche marchi meno noti. Per i brand del food & beverage attingere all’audience dello streetwear è una formula immediata per rinnovare la loro rilevanza, e la novità di una collaborazione inaspettata risponde ad una “sete” d’esperienza che i brand monodimensionali non potrebbero soddisfare altrimenti.

Come fare a sapere se e quando il tuo brand ha bisogno di un co-pilota? E quale equazione bisogna risolvere?

Brand Hi-Tech, i nuovi influencer culturali

La Silicon Valley non è più solo la Terra Promessa per smanettoni che sognano di entrare nei primi posti delle classifiche annuali di Forbes; i brand tecnologici stanno cambiando non solo il mondo ma la cultura e orientando i nostri gusti. LEGGI ANCHE: Il revisionismo ai tempi dello storytelling e le scelte dei brand sugli errori del passato. A dimostrazione di questa tesi, se hai più di 25 anni, potrebbe sorprenderti come “quelli della Generazione Z” pensino che la t-shirt nella foto qui sotto sia molto bella. Non potrai negare che i giganti dell’hi-tech siano le nuove rockstar, i nuovi veri influencer culturali, quindi perché non essere anche i nuovi Key Opinion Leader? Tutto molto bello e se vogliamo facile fino a qui. Ma se non sei Elon Musk e il tuo core business invece di supercar che farebbero invidia a Darth Vader è il pollo fritto? Nemmeno questo è più un ostacolo verso il successo nel fashion business. In questo i maestri sono quelli del team di KFC, che sono riusciti a trasformare in “desiderabile” qualcosa che di per sé molti trovano repellente.

LEGGI ANCHE: Le tre tipologie di copywriter (e come stare alla larga dagli errori) KFC ci offre una vera masterclass su come si affronta il merchandisng, trattando il suo brand con la giusta leggerezza; niente mega loghi in vista solo dei pattern simpatici dei prodotti di punta – cosciotti di pollo fritto – e un uso intelligente della percezione diffusa del brand. Guarda queste calze; se le ascolti sembrano dirti: “Sappiamo di essere infinitamente trash. E sappiamo che ci vuoi”. Sì, non so bene quale sarebbe l’occasione giusta per mostrale ma io le voglio.

Cool vs Looser: cosa conquisterà la generazione z?

Come potranno vincere i brand l’approvazione dei nativi digitali? Quando le magliette della catena di supermercati di prossimità diventeranno il must have di Instagram? Non è facile da dire, la linea di demarcazione tra “sei così trash da diventare figo” e “non lo sei abbastanza” è molto sottile. Al centro tra i due poli una vera condanna a morte. Che generazione affascinante da abbagliare! Qualche anno fa, anche Socrate aveva qualche idea sulle sua Generation Z: «La nostra gioventù ama il lusso, è maleducata, se ne infischia dell’autorità e non ha nessun rispetto per gli anziani. I ragazzi d’oggi sono tiranni. Non si alzano in piedi quando un anziano entra in un ambiente, rispondono male ai loro genitori…». Il concetto di abbondanza è molto cambiato nel corso degli anni, ma noi no. Usiamo ancora i brand come un distintivo che offra una visione di noi che rispecchi creatività, novità ed esperienza. Vogliamo identificarci, essere parte di un gruppo, di un movimento che determini la nostra lealtà non acquirenti passivi di brand che possano tradire le nostre aspettative, trasformandoci in billboard con le gambe. In un’epoca in cui l’ascesa del digitale e della praticità sta spingendo brand e consumatori a distanziarsi ulteriormente, la moda è un’opportunità per ricucirli insieme.